뮤지컬 매디슨 카운티의 다리 관람 후기

당일 치기로 가서 구매를 했다.

5만원 짜리 3층 좌석을 샀기 때문에

오페라 글라스 대여했고

글라스 없었으면 어떻게 봤을지 상상이 안 됨

앞자리에 앉는 것 만큼 완벽하진 않은데

그래도 없는 것 보다는 훨씬 백배 천배 낫다.

배우들 표정을 봐야지 스토리에 몰입이 잘 되니까

내용은 뭐 다 검색하면 나오고

--------------------------------------스포일러 주의------------------------------

마지막에 로버트가 인생 정리 할 때

그 전 부터 눈물 차오르다가 그 때 부터 막 그냥 눈물 콧물 다 쥐어짰다.

"프란체스카가 너무 불쌍해 흐헝헝헝"

거의 이러면서 울었던 것 같다.

원작과는 또 다른 그런 어떤 작품이었다.

원작의 아이디어는 맞지만 이건 다른 작품이다.

옥주현 배우와 박은태 배우가 그 차이를 만들어 냈다.

그리고 그건 긍정적이다.

마음이 설레는 사랑

나는 누군가에게 그런 사람일 수 있을까.

내가 예전에 느꼈던 그 느낌을

다른 사람에게 줄 수 있는 그런 사람이 될 수 있을까?

그리고 그것을 유지해나갈 수 있을까?

어쩌면 서로에게 익숙해져버려서 더 이상 신경쓰지 않게 되는 것이 아닐까.

그렇기에 항상 처음을 기억하고 서로를 아끼는 그 마음을 잊지 말아야 하는 것이 아닐까.

비록 바쁜 일상 속에 있을 지라도

여성의 꿈. 그리고 삶. 가족 가정을 이루고 없어지고 만다는 자신만의 삶

그러나 결국 가족을 선택했지, 그 의미는

무얼까?

로버트는 과연 그 긴 세월 동안

프란체스카만을 기다린 걸까

본인이 얘기한 대로 그런 확실한 감정은 오로지 한 번만 느낄 수 있었던 것이었을까.

나는 어떨까

오로지 그 한 번, 그러면 이미 지나간 것이 아닌가.

과연 그럴까?

그렇기에 더더욱 찾아야 하는 것이 아닐까?

그 단 '한 번'을

전쟁 속에서 나폴리를 벗어나고 싶어했던 프란체스카,

연인의 실종 그리고 버디의 청혼에 따라 길을 도망치듯 길을 떠나버리고

로버트의 사진에서 자신의 옛날을 발견하고

돌아가고 싶다고 생각했지만

결국 가족이라는

그 울타리를 그 제약과 족쇄를

그러나 자신이 만든 그것을

버릴 수 없었기에

의리일 수도 있고 그건 어쩌면 사랑일 수도 있고

어쩌면 모정일 수도 있고 어쩌면 신뢰일 수도 있고

불확실과 방랑에 대한 두려움일 수도 있고

어쩌면 그건 무엇이었을까.

중년 여성들의 공감을 불러 일으킨 그 것 은 무엇이었을까.

자신들이 잃은 그 무언가는 과연

그러나 떠날 수 없는 그 이유는 무엇일까?

잡힐 듯 잡히지 않는

상상 속의 존재인가?

어쨌든 세월이 흐르고

남편의 사별 후 로버트의 전화를 받을 수 없었던 것은 과연

그건 과연 무엇이었을까.

로버트는 세심한 남자였다.

프란체스카의 몸짓 하나하나에서 그 이면에 숨겨진 의미를 맞추고

행동하는

내가 항상 나 자신에게 강조하는 세심함.

그걸 이 작품속의 그 남자는 갖고 있었다.

매력적이다.

-----------------------------------

옥주현의 연기를 통해 세상에 나온 프란체스카는 너무나

너무나 아팠다.

마지막에 가서는 "한 여름 밤의 꿈" 이 생각났다.

웃긴 것은 이 노래도 SG 워너비 + 옥주현이 부른 노래다.

---------------------------------

이렇게 한 번 울고 나면

한 동안은 또 정신없이 살 수 있다.

----------------------------------

넘버가 그렇게 중요한 뮤지컬은 아니고

스토리가 중요한 뮤지컬이다.

그리고 아이스크림 가게 앞 씬에서 하 그

표현 방식이 정말

이 때 부터 막 가슴이 아프기 시작했다.

170315 스미소니언 사진전 관람 후기

사진전에 과제를 위해서 방문을 했었다.

장소는 동대문 디자인 플라자 DDP

거리가 좀 된다 여기서

DDP 는 일단 건물이 겁나 이쁘기 때문에 데이트 장소로 좋고

전시도 자주 나온다.

사진 찍으면 어디가서 내놔도 꿀리지 않을 사진들을 뽑아 낼 수 있다.

스미소니언은 미국의 박물관 연합이고

얘네는 1년에 한 번쯤 사진 콘테스트를 여는 것 같다.

그 중에서 선별된 작품을 여기에 전시한 게 이번 사진전이다.

사진은 일단 자료만 있으면 무한정 복사가 가능하기 때문에

[사진은 탄생과 함께 필름과 인화지와 인화기와 약품들만 있으면 무한 복사가 가능했지만
디지털로 주류가 넘어온 뒤로 부터는 거의 뭐 그냥 '자료'로서의 전산 형태로 무한정 복사가 가능하고 저작권만 따서 인쇄만 하면 되게 되었다. ]

당연히 오늘의 전시된 작품들은 뭐 원본 그런 개념도 아니고 취급 주의도 아니고 어디서 운반을 해서 가져와야 하는 것들도 아니고 당연히 그냥 데이터 받아서 인쇄해서 전시하면 된다.

과연 전시가 끝나면 어떻게 될까? --

뭐 어쨌든 이를 통해 나의 취향을 확인할 수 있었다.
사진 촬영은 가능했고 무음 카메라 쓰라고 적혀있던데 그냥 찍었다 내 아이팟에 앱이 없어서. 주변 사람들 다 그냥 그냥 찍더라.

내 취향은 확실히 인물은 아니다.

큰 것. 겁나 큰 그랜드 캐년. 빙하

아니면 또 뭐냐 좋은게

상상도 못한 형태의 큰 것

옷감을 쫙 늘어 놓은 형태라던가.

특정 시간에만 찍을 수 있는 물에 대한 햇빛의 반사로 인해 나오는 환상적인 사진들

위장색 부엉이

노란색으로 화면 전체를 채운 크고 아름다운 단풍

사진기에 방수를 씌우고 렌즈를 반 쯤 잠기게 해서 찍은 사진
--> 물이 매우 맑아야 한다.

고양이 눈을 옆에서 클로즈업해서 찍은 것

이 정도가 내가 이번 사진전에서 깊은 감명을 받은 것들이다.

단순히 인간을 피사체로 잡은 것은 나에게 아무런 감흥을 주지 못한다.

환상적인 색의 옷을 입는 다던가

상상도 못하는 스타일 이라던가

이런 것들은 나의 눈을 즐겁게 해주지만

단순한 인간 그 자체나 그들의 '감정'을 나에게 사진으로 보여 봤자

나는 별로 감흥이 일지 않는다.

동물 그 자체를 좋아하냐고 물어보면 그것도 아니다.

무언가 색다른 무언가가 있어야 한다.

생물 그 자체가 경이로운 것이 아니고

내가 생각지도 못한 방향으로 피사체를 찍은게 감탄을 자아내게 만든다.

크고 아름다운 빙하는 언제나 내가 모르는 형태로 찍히니까 상대적으로 맘에 들기 쉽게 나온다.

사진을 반쯤 물에서 찍는 것은 상투적인 수법이지만 피사체만 괜찮으면 그리고 의미만 내포하고 있다면 얼마든지 내가 감탄 해줄 의향이 있다.

피사체가 대빵 큰 사진들은 풀프레임을 썼을 것 같긴 한데 확실하지는 않다.

그렇다고  애초에 스미소니언에 나올 사진가 들이 크롭바디만 쓸 만큼 자기 장비에 인색할 거라고 생각하지도 않고.

170316 합창 공연 관람 후기

대전 시립 합창단의 바흐 - 마태수난곡을 보고 왔다.

장소는 잠실역의 롯데 콘서트홀

합창 수업 교수님 특가로 단돈 5천원에 입장.

후기 간다.

느낀점 : 하 역시 나님은 위대하다.

장난이고

일단 곡은 68개 로 이루어져 있었다.

성경에서 따온 걸로 지져스가 십자가에 못박혀 죽는 것 까지의 내용이었다.

솔직히 말하자면 전반부가 후반부가 좋았다.

전반부가 너무 좋아서 인터미션 끝나고도 남아있었는데

후반부에서 내가 원하는 그 '무언가'가 나오지는 않았다.

뭔가 강렬하고 소용돌이 치고 환상적이고 오묘하고 완벽하고 긴장되고 가슴뛰는게

전반부에는 한 번 정도 있었는데 분노에 관한 합창에서 한 번 있었는데 후반부는 찔끔찔끔은 있어도 그 레벨까지는 도달하지 못했다.

스크린에 가사 해석 뜨는 거 모르고 그냥 들었는데, 나중에 알고 보니 대제사장으로 생각했던 사람이 그냥 예수였다.

대제사장은 내가 생각한 만큼 그렇게 크게 나오지 않았다.

이 곡들을 쓸 때 거의 성경 대로 쓴 것 같다. 재해석 없이

내가 이전에 지져스 크라이스트 슈퍼스타에 너무 꽂혀서 들은 것 때문에

그 잔향이 남아있는 것 같다.

스티브 발사모의 정통 테너같지 않은 보이스의 번뇌하는 지져스가  너무 귀에 박혀서

강한 목소리의 자신의 고집을 가진 지져스의 연기는 처음에 받아들이기 힘들었다.

사실 지져스 크라이스트 슈퍼스타는 20세기의 파격적인 [심지어 종교계에서도 고개를 내저은] 재해석이고

오늘 들은 것은 옛날 바로크 시대의 바흐의 곡이다.

그냥 딱 바로크 냄새가 나더라, 감정이 없는 엄숙한 느낌. 딱 성당가면 들리는 찬송가 느낌.

그게 좋을 때도 있고 별로일 때도 있고 .

바로크 음악은 일단 깔끔하다. 겉으로 보이는 감정의 동요가 없다.

아니면 뭐랄까, 감정의 변화가 적나라하게 음정에서 드러나지 않는다.

낭만파 음악이나 단적인 예로 엘가의 사랑의 인사를 들으면

바로크 시대의 사람들은 그런 음악을 들으면 이렇게 말하겠지

'어우야 저런 천박한 음악이 존재한다니 믿을 수가 없군!'

바로크 음악은 잘 모르고 들을 때는 피로하지가 않다. 감정의 변화를 강요하지 않으므로

그저 그 아름다움을 '감상' 만 할 수 있다.


카운터 테너의 목소리는 신비로웠다. 카운터 테너와 소프라노의 조화는 또 새로웠다.

솔직히 충격이었다.

남 녀의 미묘하게 다른 음색의 조화에 따라 얽히는 음의 조화에서

나는 무언가를 보았는데 그게 무엇이었는지는 솔직히 기억이 나지 않는다.


더불어 테너 베이스 카운터 테너 소프라노 솔로가 있어서 무척 다양한 솔로가 있어서 즐겁게 감상할 수 있었다.

제일 좋았던 것은 전반부 테너 솔로의 한 부분이 제일 좋았다.

그 이후에는 솔직히 별 거 없었다.




바로크는 사전으로 보니 1700년대 르네상스 시대의 음악을 일컫는 말인 것 같다.

서양 역사에서 처음에 헤브라이즘과 헬레니즘이 있었고

로마는 헬레니즘의 시대로 종교가 탄압 받았고

중세에는 헤브라이즘의 시대로 종교가 우세했고

1700년대 라면 근대화 이전의 르네상스 이므로 그리스 로마의 회고이다.

이는 시대상으로는 종교보다는 인간 이라는 뜻인데 어쨌든 그래도 종교가 강했던 시기였다.

지금처럼 물리적인 힘이 없는 시기가 아니라 거의 탄압에 가까운 힘을 행사 할 수 있었다.

그 당시 종교에서 저 놈 죽여라 라고 하면 '저 놈'은 죽는다.

표현의 자유가 보장된 시기도 아니었고

바흐의 음악도 분명 그런 영향을 받았을 것이다.

그 시대상에서 파격은 당연히 생각할 수 없었을 것이고 때문에

모든 곡에서 노래에서 종교적인 엄숙함이 넘쳐 흐른다.


독일어로 모든 노래가 이루어져 있기 때문에 일단

알아 들을 수가 없다. 그래서 더 재미가 없을 수도 있다.

만약 내가 독일어를 할 줄 알았다면 오늘 전반부에서 기절했을 수도 있다.

전반부의 합창에서 단 한 번 순간적으로 심장이 빨리 뛰고 아찔했다.


근데 무척이나 아쉬웠던 것은 오케스트라의 실수가 꽤나 있었던 것으로 보인다.

나는 전문가도 아니고 곡의 악보조차 알지 못하지만

분명히 의도되지 않은 불협화음,
하나로 통일 되지 않은 박자의 여러 악기의 짧은 찌름,
후반부에 깔끔하게 전개하지 못해서 위로 붕 떠버린 브라스의 스케일,
전반부에 목관악기에서 나온 박자 안 맞는 느낌
바이올린 솔로가 나올 때 문제가 될만한 노래와 어울리지 않는 이상한 음색, 또는 음 그자체.

연주를 통틀어서 20번 넘게 고개를 저었다.

설령 그 중 절반이 사실 옳은 거였고 내 느낌이 틀렸다고 해도

그래도 나머지 10개는 그냥 틀린거다.

나는 굉장히 집중해서 눈을 감고 감상하는 데

거기서 갑자기 교통사고 마냥 맞지 않는 그 '느낌'이 오면 무척이나 신경질이 난다.

비록 내 개인적인 느낌일 뿐이지만 분명히 문제가 있다고 판단했고 ,

그런 면이 의도 되었다고 생각하지는 않는다.

노래는 모두 깔끔했다. 솔로 모두 훌륭했고 합창 역시 훌륭했다.

어떻게 해야 잘 부른 합창인지의 예시를 완벽하게 보여줬다고 생각한다.


마지막으로 내가 독일어를 한다면 훨씬 더 재밌게 감상할 수 있지 않았을 까 생각한다.

그렇다고 내가 독일어에 도전할 마음은 없다.

일단 노래 감상 말고 쓸 곳이 없고,

게다가 지금 이미 일본어, 중국어 많이 배우고 있다. 다음에는 불어다.

솔직히 더 추가하고 싶지 않다.


이것으로 3월 17일 감상 후기의 기록을 마친다.

빨리 발닦고 자야지 피곤하다.

예~~술

양옆에서  앞에서 겁나게 자니까 리얼 개웃겼다.

그 들은 이 위대한 '예~~술'을 이해 못하였다.

쯧쯧 아~~트를 모르는 구만.


지금 까지 나의 정신이 2014년 이후 '깨어' 난 상태에서 본 제대로 감동먹은 공연 2위로 놓을 수 있겠다.

1위는 친구가 초대한 공연: 메리홀에서 국악 + 춤 공연 했던 것.

아 그 때는 정말 정말 괜찮았다.

나처럼 거만한 인간이 일어서서 박수를 치게 만들었으니 정말 리얼 대단했다.

그 날 딱 첫 음 듣는 순간 알았다.

이건 '진짜' 라고